主題音樂在失去背景故事之後還有原本的藝術價值嗎？

用來愉悅人的價值可能還會有，但傳遞理念或世界觀的價值可能會打折扣吧！電視劇的主題曲如果有特別為了劇情而撰寫歌詞，真的是會在聽的時候讓人反覆思量劇情並規整出自己對故事的想法或情感，我甚至有在看某部電影的當下沒有什麼深刻觸動，但幾天後再把片尾曲找來聽時突然感受到電影想描繪的那種複雜情緒。也有時候先認識一首歌時倒沒有多喜愛，但看完他所屬的影片後反而會想再找來聽。

但有的歌或音樂是厲害到你根本不知道他出自於那個影片，也聽不懂歌詞，但就是很喜歡他的旋律節奏，甚至隱約感受到歌曲想營造的時代或氛圍。不知道這樣能讓人覺得悅耳或猜測樂曲描述的概念算不算音樂的藝術價值？像我第一次聽到大教堂時代這首歌的時候其實聽不懂，但從一開始的呢喃碎語到後面一連串上升的音高，有點感覺到晦暗壓抑卻又開始雄心壯志...然後我現在才想到我其實至今都沒有認真去瞭解鐘樓怪人要傳達的社會議題和思想，但不妨礙我喜歡那首歌帶給我的情緒就是了，雖然我感受到的情感可能不見得是寫歌的人想傳遞給聽眾的就是了！

当然也具备很高的艺术价值。说没价值的肯定都是没怎么接触过西方古典音乐的。标题音乐是古典音乐里非常重要的一类。早期的标题音乐可以追溯到蒙特威尔第的歌剧。后来很多西方非常多的伟大作品，比如巴赫的马太受难曲、贝多芬的第三交响曲《英雄》、李斯特的交响诗、瓦格纳的乐剧（有别于传统歌剧，是现代电影音乐的鼻祖）、柴可夫斯基的天鹅湖、甚至维瓦尔第的四季等等，都是标题音乐。没人会觉得这些旋律美妙，结构严谨的音乐对于不知道其背后情节的人来说就没有艺术价值吧？？比如柴可夫的天鹅湖，小孩都会觉得好听，第一次听的文盲老奶奶都会觉得好听。

如果人在不了解主題音樂的背景故事的情況下，還能好好享受這首曲子嗎？

菊次郎的夏天
大多數聽過主題曲的人大概都沒看過這部電影，不妨礙主題曲的知名度

還有很多音樂會被用於和原本背景不同的場景
四小天鵝被用於電影插曲時畫面上往往沒有天鵝

艺术价值因人而异，不同层次不同角度欣赏到的会有所不同。

主题音乐对于不知道背景的听众来说，可能就是平平无奇或者觉得好听的音乐。对于了解背景的人，则会有更丰富的体验。不过需要注意的是，了解背景并不等于体验更好，也有不少例子是剧作烂，层次攀不上配乐的，还有先听了原声音乐遐想翩翩，结果看了剧情后败了味的，都有。

Castle in the sky 词曲都美，不需要知道出处也觉得好。紫砂壶口瀑布

当然能。
人类是有某些先验共识的，对音乐的审美和识别在全人类是有普遍性的。虽然乐曲本身不一定和场景互为映射，但是乐曲所试图激起的情绪大致是类似的，人对情绪的感受能力的不同是审美产生差别的主要原因

艺术是一种交互体验
观众的解释也是艺术品的一部分

现代艺术许多人看不懂的原因

听不懂全部用自己方式去感受 好的作品会有全世界人都理解的部分

普世价值的佐证

Q：如果人在不了解主題音樂的背景故事的情況下，還能好好享受這首曲子嗎？

A：可以，但这对作曲人的要求很高，印象最深刻的就是菅野洋子、久石讓和山岡晃。我没看过狼雨，但不影响我很喜欢狼雨OST里面的曲子；我没玩过silent hill，但山岡晃的重金属摇滚照样使我一度很着迷；久石讓就不用说了吧

尽管如此，我依然认为只听音乐而不去了解故事背景是一大损失，配乐的最高美学价值在于冻结一段记忆，让听众再次听到这段音乐时脑海中能瞬间回想起当初看故事时的震撼或感动

应该是不太能的

死亡搁浅的音乐就选的非常到位
Asylums For The Feeling feat
这首曲子就是放在玩家第一次跋涉最长的路后即将到达终点播放的
如果没有玩过,大概这首曲子并不会那么让人眼前一亮

看個人吧？
藝術的完成是在「觀賞者做出解讀的瞬間」，所以只要聽眾覺得被觸動了，背景知識根本就沒差吧。
作品的時代背景、創作意圖、作者生平......終究只是提供其他角度供人欣賞。
也許有人在了解背景後才會喜歡上，也許有人一聽就對上電波了。在作品被欣賞的瞬間，才是藝術的完成。

英雄无敌3的配乐我觉得好牛逼，好多年不玩了，依然记得旋律