香港97成為中國一部份之前的文化娛樂產業到底是什麼水平?

如題

  90年代之前中國廣大的盜版產品dvd,錄音帶,也無法反哺香港本土市場,在中國空有影響力

  97之後香港在21世紀初後作品就逐漸衰敗,如今在中國的控制之下是亞洲金融中心遺址外加亞洲文化娛樂產業重鎮遺址

  當時國語作品主要受眾市場還是台灣,以及部份海外華人群體

  如今是否高估香港的文化娛樂產業也是熱門話題

  高估的比如在抄襲,漢化,比台灣更自由的環境,比中國更快的社會與都會進程中,娛樂產品選擇性少,這種時代差異...等等等,吃時代紅利

  但是實際上電影方面影響好萊烏不少導演,打入歐美,日本東,南亞,甚至現在的中東,非洲也有老港片的影子,創新也好,融合也罷,這種高度在世界影史上一定會有香港的一部份

 個人感覺相比電影部分,音樂方面大量引入翻唱等等或許是為人詬病的問題所在?

 但是我也認為這只是商業化的正常行為,在那個時代背景下就是如此,本土的作詞,作曲人的含金量也很高,沒辦法跟亞洲更成熟日本比但是特殊性也是獨一份,比如"上海灘"等金典作品

  
  香港97成為中國一部份之前的文化娛樂產業到底是什麼水平?
不动之矢 维尼憎恶者
香港文化产业的问题在于本身是草台班子撑不住大规模制作,邵氏曾经试图转型,但在投资银翼杀手票房失利后再也不敢投资大片了。

同样的失败,好莱坞可以承受很多次,香港电影公司只能承受一次。所以特效大片时代到来之后,香港电影全面溃败。

歌坛也是一样,一开始靠翻唱日本歌曲,后面也没有一流的制作人和音乐家。香港的歌手并不是科班出身,与日本和西方的歌手相比,在唱功上有着巨大差距。当然西方流行歌手最红的也不是最顶尖的歌手。
但是如果从业者本身的音乐素养不够的话,红利就只能吃一阵子。
香港娱乐业过去的地位在于出色的运营把自身有限的条件发挥到了极致。但是随着设备、录制、声效、视效全面升级。香港娱乐业自身的财力和人才都跟不上这场军备竞赛,掉队是必然的。
前面總有人要貶低香港英殖時期的文化興盛,虛無少有的華人娛樂輝煌史,說得他們那一代一文不值,當然他們現在很多已經是共匪走狗,戕害自己出生地,真該千刀萬剮也不為過。但無論怎麼說,都必須尊重歷史,當年邵氏,嘉禾,新藝城拍的片確實是引領過亞洲電影業的,還大量吸引過東南亞的優秀影星來拍片,即使拍攝技術和內容創新上比不過日本,但五花八門的商業片佔東南亞市場的水平肯定超過日本,即使那代香港老戲骨的演技水平也可說與日本老演員平起平坐,至於大陸一大坨什麼狗屎老師,加起來實際水平連一個香港吳孟達都不如。
錯在你包把香港砸了滿足了華人的隱秘欲望現在什麼都敢上桌了
當然是高估 金庸 王家衛 吳宇森 這三人除外 其他所有的作品都是抄襲 比如你說的上海灘 王晶說是抄法國劇本 成龍 周星馳抄巴斯特基頓 哈洛羅依德 音樂就更不用說 最新播出的聲生不息大灣區季他們不知恥的說港樂大多都是翻唱 只想賺快錢 這才是港樂衰落的根本原因 焦雄屏 台港電影的作者與類型一書中也說過類似的話 
 品蔥對中國自己的作品很鄙視 但中國作品實際比香港各方面都高的多 這次金馬獎 最大贏家也是中國電影 要說香港還有什麼 就只剩演員的素養與演技了當然僅現老港星

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